En la escena de la moda independiente mexicana, Springtime Wishes se asoma como una propuesta que está transformando la perspectiva de hacer ropa a través de la multi narrativa. Fundada por Paola Ayala, la marca construye un universo visual donde el romanticismo oscuro, la estética gótica y el diseño de moda consciente dialogan para crear prendas que trascienden las tendencias y se convierten en objetos de permanencia.

Para MEOW Magazine, conversamos con Paola Ayala sobre el origen de Springtime Wishes, las referencias que dan forma a su imaginario, los desafíos de construir una marca de moda independiente en México, su visión de la sostenibilidad y el futuro de un proyecto que entiende la moda como un espacio para contar historias, preservar recuerdos y habitar nuevos mundos.

ENTREVISTA

¿Cómo definirías a Springtime Wishes en una sola frase?
Springtime Wishes es un archivo íntimo de prendas que hablan de feminidad, memoria y transformación, como si cada pieza fuera un relicario del cuerpo y de lo que permanece.

¿Qué referencias de moda, música, arte, etc. jamás salen de tu visión como marca?
Siempre vuelvo a lo romántico y lo oscuro: el cine como The Witch, The Craft y Bram Stoker’s Dracula; la música de Salem, los imaginarios medievales y victorianos; el duelo, los bosques, los cuerpos idealizados después de la pérdida y la idea de la prenda como evidencia, recuerdo o aparición. Más que referencias literales, me interesan los mundos donde la belleza se siente íntima, extraña y un poco atormentada.

¿Qué ha sido lo más retador para crear una marca de moda independiente en México?
Lo más retador ha sido construir un universo muy específico sin perder la realidad de hacerlo todo de forma independiente: encontrar buenos talleres, buenos materiales, cuidar la calidad, producir con pocos recursos y al mismo tiempo mantener una visión clara. En México hay mucho talento, pero levantar una marca desde cero implica aprender a ser creativa, gestora, productora y estratega al mismo tiempo.

¿Cuáles son sus prácticas éticas o sostenibles al crear sus colecciones?
Para mí la sostenibilidad empieza desde la intención. No producimos desde la prisa ni desde la sobreproducción; trabajamos colecciones pequeñas, piezas pensadas con cuidado, materiales que tengan una presencia duradera y procesos más cercanos. También me interesa que las prendas no se sientan desechables, sino objetos que puedan permanecer, guardarse, heredarse o resignificarse con el tiempo.

¿Cuál sería tu dream collab?
Me encantaría colaborar con alguien que comparta una sensibilidad oscura, romántica y profundamente visual. Una colaboración ideal sería con una artista, fotógrafa, cineasta o música que pueda expandir el universo de Springtime Wishes más allá de la ropa: algo entre una colección cápsula, una pieza audiovisual y un pequeño mundo narrativo. También sueño con una colaboración textil o artística donde las prendas funcionen casi como reliquias.

¿Qué viene para el universo de Springtime Wishes este año?
Este año viene una etapa más madura y más segura para Springtime Wishes. Estoy trabajando en la colección III, mortem[s], que nace de una investigación sobre la imagen, el cuerpo, el duelo y la prenda como resto o evidencia. Quiero que esta colección se sienta como un renacimiento: más estructurada, más profunda y más consciente de su propio lenguaje. También quiero expandir el universo de la marca a través de imagen, texto, piezas editoriales y experiencias que hagan que Springtime Wishes se sienta no solo como ropa, sino como un mundo al que puedes entrar.

Visita la tienda de Springtime Wishes y sumérgete en su hábitat donde el romance y la feminidad tienen otro lenguaje.