El cine –en su amplio espectro de visiones y narrativas– ha sido un espacio clave para la representación de la diversidad sexual y el orgullo de la comunidad LGBTQIA+. Y una de las plataformas de streaming que ha dado lugar a historias que abrazan completamente este lugar diverso es MUBI.

Durante junio, podrás disfrutar de una programación especial, “Un lugar propio: Espacios queer en el cine”, que honra la historia subversiva y apasionada del cine queer, sus personas y espacios. Desde una de las películas más antiguas del cine lésbico, MUJERES EN UNIFORME, hasta el legendario documental del baile vogue, PARIS IS BURNING, esta colección celebra la resiliencia de las historias queer y conmemora a los iconos LGBTQIA+ que han abierto el camino.

Key Screening

Popularmente utilizado por activistas LGBTQ+ en la década de 1970, el desafiante llamado a la solidaridad “Fuera del clóset y en las calles” evoca poderosamente cómo la experiencia queer tiene que ver, también, con los espacios. Esta ecléctica colección, compuesta por clásicos atemporales y joyas menos conocidas, es una ventana a una constelación de espacios queer. Trazando un atlas del deseo que incluye bares, clubes nocturnos, lugares de cruising y más, aquí hay lugares de alegría, placer y resistencia.

Del pasado y el presente

CASA ROSHELL (Camila José Donoso, México – Chile, 2017)
Club Roshell es un espacio en México fundado por la activista trans Roshell Terranova. Una íntima sala con escenario que sirve de espacio para performances, talleres y lip-syncs. Para sus miembros, Casa Roshell es un lugar donde pueden asumir un papel de género alternativo y explorar su identidad.

PARIS IS BURNING (Jenny Livingston, Estados Unidos, 1990)
Nueva York, 1980. Los trofeos de los salones de baile drag afroamericanos y latinos en Harlem desatan una competencia feroz, mientras que bailarines de Vogue, drag queens y mujeres trans, incluyendo a Willi Ninja, Pepper LaBeija y Venus Xtravaganza, revelan reglas y tradiciones de estos círculos.

SHAKEDOWN (Leilah Weinraub, Estados Unidos, 2018)
Shakedown fueron fiestas fundadas por, y para, mujeres negras en Los Ángeles, con bailarinas gogó y strippers para la escena underground lésbica local. La clientela femenina ponía billetes en la ropa interior de las bailarinas mientras celebraba la sexualidad lésbica con pulsantes ritmos hip hop. Shakedown, un exuberante retrato del hedonismo radical y una conmovedora y vital cápsula del tiempo, nos sumerge en un espacio centrado en el placer lésbico negro.

QUERELLE (UN PACTO CON EL DIABLO) (Rainer Werner Fassbinder, Francia, Alemania Occidental, 1982)
En el puerto de Brest, el apuesto marinero belga Querelle traiciona y asesina a su cómplice en el tráfico de drogas. Acude entonces a un famoso burdel dirigido por la excéntrica Lysiane, que lo conducirá a un viaje de autodescubrimiento homosexual muy cargado y violento que lo cambiará para siempre. Querelle es la última película de Fassbinder, una interpretación en inglés de Jean Genet protagonizada por Jeanne Moreau en un elenco exclusivamente masculino. Evocar el mundo del cruising, la tensión sexual homoerótica y su estética impactante, la convierten en un clásico de culto LGBTQ+.

MAURICE´S BAR  (Tom Prezman, Tzor Edery, Francia, Israel, 2023)
En 1942, en un tren que no se dirige a ninguna parte, una antigua drag queen recuerda una noche de su pasado en uno de los primeros bares queer de París. Reivindicando parte de la historia queer, el corto animado de Tzor Edery y Tom Prezman resucita conmovedoramente un bar gay olvidado y su trágico destino bajo la ocupación nazi en Francia. Con imágenes voluptuosas, es una oda vital a la alegría radical que se atreve a florecer ante la intolerancia.

EAST PALACE, WEST PALACE  (Zhang Yuan, China, 1996 )
Un joven escritor gay, A-Lan, es detenido e interrogado intensamente tras una redada nocturna en un parque. Recuerdos no deseados ofrecen destellos del tumultuoso pasado de A-Lan, quien le produce asco y fascinación al oficial que lo interroga. Así, se desarrolla una incómoda historia de amor. Una de las primeras películas chinas que retrataron explícitamente la vida queer. El maravilloso pionero Zhang Yuan nos eriza con este tira y afloja entre lujuria y represión que pasa de un lugar de ligue a un cuarto de interrogación y transforma una confesión en un fuego de deseo carnal.

MUJERES DE UNIFORME (Leontina Sagan, Carl Froelich, Alemania, 1931)
Tras ser enviada a un estricto internado para chicas prusiano, Manuela consigue salir de su aislamiento con la ayuda de Elizabeth von Bernburg, una maestra joven y empática. Pero cuando Manuela comienza a enamorarse de su noble maestra estalla un escándalo que sacude la escuela hasta sus cimientos. En la obra maestra antifascista de Leontine Sagan, y pieza clave del cine lésbico, un enamoramiento adolescente inicia una revolución. Dirigida y escrita por mujeres, y con elenco 100% femenino, esta película es un hito: políticamente radical, hipnotizante en lo visual y romántica hasta el éxtasis. Es una de las primeras películas en abordar abiertamente temas de lesbianismo en el cine, una oportunidad única para observar cómo se trataban estos temas en una época en la que la representación LGBTQ+ era extremadamente estigmatizada.

GREAT FREEDOM (Sebastian Meise, Austria, Alemania, 2021)
Desenterrando desgarradores capítulos de la historia queer en la Alemania de posguerra, el drama de Sebastian Meise utiliza el poder curativo de la intimidad que surge al desafiar la opresión. Franz Rogowski cautiva con su poderosa interpretación en esta historia de resiliencia y resistencia.

¿Qué película añadirías a esta lista que no podemos perdernos? ¡Te leemos en redes sociales!